À l’approche d’Art Basel Miami Beach 2025, on a beaucoup parlé du comportement du marché de l’art. Et, pour être honnête, ce n’était pas une période facile. Nous venons de connaître trois années de net ralentissement : selon le rapport sur le marché mondial de l’art d’Art Basel et d’UBS, les ventes mondiales ont chuté de 12 % en 2024, pour atteindre 57,5 milliards de dollars. Aux États-Unis – le marché le plus fort au monde – ils ont chuté de 9 % la même année.
Cette baisse a été encore plus marquée sur le segment haut de gamme : les ventes d'œuvres entre 10 et 100 millions de dollars ont chuté de 45,5% en 2024, soit près de quatre fois plus que le segment inférieur au million. Cette baisse des lots de trophées a eu un impact direct sur les galeries, les collectionneurs et les fonds spécialisés : elle a alimenté le sentiment que peut-être – juste peut-être – nous étions face à une bulle qui commençait à s'épuiser.
Dans le même temps, de nombreuses galeries historiques fermaient à New York, la place la plus influente du monde. En seulement deux ans, nous avons vu comment d’immenses espaces, références du marché des blue chips, baissaient leurs blinds. Ce mouvement a déclenché de nombreuses alarmes et ouvert le débat sur la fin possible d’une époque.
Mais, comme cela arrive souvent dans le domaine de l’art, une autre tournure se préparait sur le marché. Et cela peut se confirmer lors de cet Art Basel Miami Beach 2025.
En novembre, les enchères new-yorkaises ont redonné le pouls au système. Christie's a clôturé sa vente d'art moderne et du XXe siècle avec 964 536 953 dollars, le chiffre le plus élevé des trois dernières années, équivalent à 90 % des lots et 96 % de la valeur totale estimée. Au cours de cette même semaine, en incluant les principales maisons, plus de 2 milliards de dollars ont été mobilisés.
Parmi les événements marquants, et comme exemple du regain d'appétit du marché, se distingue le portrait de Gustav Klimt « Portrait d'Elisabeth Lederer », adjugé pour 236,36 millions de dollars, ce qui en fait la deuxième œuvre la plus chère jamais vendue aux enchères. Une œuvre de Frida Kahlo, « The Dream (The Bed) », a également atteint 54,66 millions de dollars, un record absolu pour une artiste féminine.
Ces résultats ne sont pas des anecdotes : ils sont des signes clairs que, même après une contraction, le marché de l’art conserve une puissance financière puissante et une demande soutenue d’acteurs importants, sophistiqués et stratégiques.
Dans cet Art Basel Miami Beach 2025, les couloirs sont vivants, pleins de conversations, de regards exercés et de nouveaux paris. Des ventes importantes se sont confirmées lors des deux premiers jours – réservés aux invités VIP – et l'ambiance générale est au mouvement, à l'attente et, pourquoi pas, à l'optimisme raisonné. On dit parmi les galeristes et les marchands d’art que, alors que dans d’autres éditions la foire servait également de plateforme pour montrer les tendances émergentes, en 2025 il n’y avait pas de place pour elle. Les galeries ont réduit le risque et ont préféré jouer la sécurité, en phase avec l'ambiance qui se manifestait sur le marché.
Cette recherche répond non seulement à une préférence esthétique pour les formats traditionnels comme la peinture ou la sculpture, mais aussi à un besoin commercial immédiat. Parier sur des œuvres facilement reconnaissables et digestes raccourcit le temps de formation du collectionneur et réduit l'incertitude sur un marché dont l'humeur, ces derniers temps, a été volatile. Ce qui est montré en 2025 permettrait de consolider plus rapidement les ventes et confirmerait la tendance haussière qui semble se dessiner. Il n'y a donc pas autant de place pour l'art vidéo, l'installation, le textile, les techniques mixtes ou autres médiums. Chaque mètre carré de la foire semble destiné à une possibilité de vente spécifique.
Lorsque nous parlons d’investir dans l’art – en particulier dans les œuvres d’artistes confirmés – nous n’exagérons pas si nous disons qu’il s’agit d’un pari solide : les rendements sont généralement rapides, les marges élevées et la structure du marché est étonnamment résiliente face à la volatilité mondiale.
Bien entendu, nous parlons aussi d’un petit écosystème complexe et hautement spécialisé, composé de personnes possédant des informations, une expérience et une sensibilité qui ne s’improvisent pas. Entrer n’est pas facile ; reste, moins. Mais ceux qui connaissent ce marché savent que les règles ne sont pas capricieuses : elles répondent simplement à un cadre où culture, histoire, analyse et stratégie cohabitent dans un équilibre bien particulier.
L'histoire le prouve. Si l’on regarde les graphiques d’investissement à long terme, la flèche de l’art pointe toujours vers le haut, avec de courtes baisses cycliques toutes les quelques années. Et c’est précisément dans ces moments de pause que les plus expérimentés se repositionnent, anticipent le prochain chapitre et capitalisent sur des opportunités que les autres ne voient pas.
Ce n’est pas un hasard si Andy Warhol a dit un jour : « Gagner de l’argent est un art, travailler est un art et faire de bonnes affaires est le meilleur art. » Une phrase qui résume parfaitement cette intersection entre créativité, marché et vision.
Car si le marché de l’art prouve quelque chose, hier, aujourd’hui et toujours, c’est que celui qui parie dessus gagne. Non pas par magie ou par hasard, mais parce que c'est un territoire où la sensibilité, la connaissance et la stratégie créent une réelle valeur. Et peut-être que ce nouveau chapitre qui commence à s’écrire à Art Basel Miami Beach 2025 marque le début d’une autre courbe ascendante.
Lucas Kokogian a 15 ans d'expérience sur le marché de l'art latino-américain. Sa maison de ventes Azur, à Buenos Aires, est leader sur le marché. Sous le même nom, elle a ouvert d'autres bureaux à Madrid, Berlin, New York, Miami et, récemment, Montevideo.