Pour des professionnels comme Alejandro Cegarra, dont le travail est en constante évolution au Venezuela et à l'étranger, la photographie, c'est la vie. C'est sur cette base qu'il a réalisé de grands travaux photographiques qui lui ont valu une reconnaissance internationale et la reconnaissance des spécialistes du domaine.
Récemment, le Vénézuélien a été récompensé par le World Press Photo pour la deuxième fois en six ans.
« C'était un moment de soulagement, de savoir que tant d'années d'efforts étaient reconnues d'une manière ou d'une autre par mes pairs, par des gens qui sont aussi des photographes de très haut niveau, qui travaillent pour des médias très exigeants, et c'est comme une validation de vos pairs, je pense que c'est un sentiment très agréable », commente le photographe vénézuélien au sur la reconnaissance qu'il vient de recevoir.
Il a reçu ce prix dans la catégorie long terme dans la région Amérique du Nord et Centrale grâce à un travail photographique sur le
Plus précisément grâce à une image qui montre un migrant dans le train connu sous le nom de The Beast, symbole du voyage risqué qu'entreprennent des milliers de personnes pour atteindre les États-Unis. Avec lui, une autre Vénézuélienne a été la gagnante. Il s'agit d'Adriana Loureiro Fernández, qui a gagné pour une œuvre sur le
La responsabilité de représenter les migrants
Le projet avec lequel Alejandro Cegarra a remporté le World Press Photo cette année se concentre sur l'externalisation de la frontière entre les États-Unis et le Mexique, et montre donc tout ce qui se passe dans cette zone et les mesures que les deux gouvernements prennent pour tenter
« Le projet s’étend également jusqu’à la frontière pour examiner ce que font les États-Unis pour arrêter les migrants. C'est pourquoi le projet s'appelle Les Deux Murs, ce n'est pas seulement le mur que l'on connaît au Texas, en Arizona ou à Tijuana, mais c'est le mur que le Mexique a installé, un mur humain et aussi un mur administratif et psychologique. mur pour éviter que les migrants continuent d’affluer vers les États-Unis », détaille-t-il.
En plus du défi qu'implique un projet de cette nature, pour le photographe il y a un autre défi : représenter et documenter le voyage des migrants, en séparant sa propre nature de migrant, puisque le Vénézuélien l'est aussi. Malgré cela, il reconnaît que ce lien lui donne plus d'affinités avec eux et beaucoup s'ouvrent encore plus lorsqu'ils connaissent leur histoire et reconnaissent les similitudes.
«Je pense qu'il y a une entente sous-jacente entre les immigrés, peu importe d'où ils viennent (…) Tous les migrants s'ouvrent beaucoup, donc il y a une sorte de complicité. Et je rends la pareille en ne étant pas cruel envers la caméra. Je ne veux pas être cruel avec l'appareil photo, je ne veux pas être cruel avec mes photos. Donc c'est du donnant-donnant, ils me donnent comme une porte et je leur donne mon respect absolu et je reflète cela avec la caméra », dit-il.
Près de 15 ans dédiés à la photographie
Alejandro Cegarra s'est intéressé à la photographie dès son plus jeune âge. Il a débuté il y a 15 ans comme remplaçant dans un journal local et a progressivement acquis de l'expérience jusqu'à réussir à rejoindre une agence de presse internationale, puis comme travailleur indépendant.
En 2017, après avoir décrit à plusieurs reprises la crise vénézuélienne et les manifestations contre le gouvernement national, le professionnel décide d'émigrer au Mexique à la recherche de meilleures opportunités et aussi de l'internationalisation de son travail.
Cegarra assure qu'il fait partie d'une génération de photographes qui ont représenté la crise vénézuélienne et qui ont ensuite émigré pour chercher d'autres directions. « La crise politique et tout ce qui se passe au Venezuela nous ont beaucoup endurcis », mentionne-t-il.
Désormais, il affirme qu'il représente également le photographe latino-américain qui essaie de travailler pour les grands médias et de rester au courant. C'est pourquoi il considère les reconnaissances comme le World Press Photo comme un grand honneur, car c'est un signe que c'est possible et cela permet également d'ouvrir les portes à d'autres photographes de la région qui débutent dans le métier.
« Je crois qu'il s'agit d'un effort commun qui ne se voit pas, et tous ces efforts et toutes ces récompenses sont des efforts collectifs, qui sont des récompenses individuelles, mais ce sont un travail d'équipe total, ce sont des efforts collectifs », souligne-t-il.
Avec des accueils comme celui qu'il vient de recevoir, Cegarra ne pense qu'à continuer à améliorer son travail journalistique à travers la photographie, un art qu'il considère comme la vie.
« Nous sommes ceux d'entre nous qui deviennent professionnels dans ce domaine et, à travers la photographie, nous voulons sensibiliser les gens aux problèmes. Ainsi, la photographie c'est la vie, la photographie est comme une lettre d'amour au temps, mais aussi en même temps, c'est comme un engagement et c'est une passion. Surtout, je le vois pour moi comme un engagement, et un engagement à vivre et à vivre », conclut le photographe de 34 ans.